Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances déent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
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Usage: Licence Web
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| Dimensions du fichier (px) | 1500x1500 |
| Utilisation mondiale | Oui |
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| Utilisation sur tout type de média | Oui |
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- Plusieurs s disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Image générée par l'IA L’artiste a créé cette image en utilisant la technologie de l’intelligence artificielle
- Catégories Icônes religieuses
Le due figure simboleggiano la dualità della natura umana: la lotta tra il sacro e il profano, il divino e l’umano.
I vestiti a rete evocano la pesca di uomini da condurre alla salvezza eterna, i segni sul corpo alludono alle ferite emotive e fisiche che tutti portiamo, mentre i piedi nudi ci ricordano la nostra connessione terrena e la vulnerabilità.
Il divano blu diventa un’isola di conforto in mezzo al caos, un luogo di riposo per le anime stanche. La scena nel suo insieme offre lo spunto per una riflessione sulla condizione umana, un invito a riflettere sulla nostra doppia natura e sulle sfide che affrontiamo nel viaggio attraverso la vita.
In un tempo antico, due fratelli gemelli camminavano fianco a fianco sulle polverose strade della Palestina.
Uno era conosciuto da tutti, l’altro un’ombra silenziosa, un riflesso che seguiva gli stessi i. Il loro legame era più profondo del sangue; era un patto di anime, un destino condiviso.
Il gemello di Gesù, chiamato Elioenai, era il suo specchio in ogni cosa. Quando Gesù parlava alle folle, Elioenai stava tra loro, ascoltando e rafforzando il messaggio con la sua presenza. Quando Gesù compiva miracoli, Elioenai era lì a offrire le sue mani in aiuto, condividendo ogni sofferenza, ogni preghiera, ogni lacrima. E quando venne il momento del sacrificio, non fu solo Gesù a portare la croce. Sul Golgota, due croci furono erette, simbolo di un sacrificio doppio per l’umanità.
La loro ione condivisa è una danza di redenzione, un canto di dolore e amore che risuona nei secoli.
La storia di Elioenai non fu scritta nei libri sacri, ma il suo spirito vive in ogni atto di comione, in ogni gesto di fratellanza. Perché in ogni cuore che batte, c’è un eco di quel gemello perduto, un richiamo a ricordare che non siamo mai soli nel nostro cammino.
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Dans le monde d'Egidoro, l'art et la technologie s'entremêlent. Ces ions, combinées à sa curiosité pour l’intelligence artificielle, l’amènent à explorer de tout nouveaux horizons créatifs. Architecte de formation, Egidoro a adopté le surréalisme comme véhicule pour exprimer ses visions artistiques.
Ses inventions stylistiques, en aucun cas audacieuses ou dérangeantes, sont imprégnées d'influences inspirées par le grand réalisateur Luis Buñuel. Ce sont des fenêtres grandes ouvertes à partir desquelles on peut entrevoir une réalité qui dée les limites physiques du monde connu et transcende ses frontières traditionnelles. À travers la violence figurative, Egidoro remet en question les schémas conventionnels de respectabilité et fait ressortir la force désorientante et perturbatrice de l'inconscient. La religion et tout l'ordre préconstitué, tant moral que physique, sont subvertis et profanés, jusqu'à la limite apparente du blasphème, poussant le spectateur à regarder au-delà de la surface des choses, vers le noyau primitif et ancestral de leur essence authentique.
Dans le monde d'Egidoro, tout ce que nous croyons réel devient réel. Les croyances et les perceptions subjectives influencent la réalité dans sa contingence, représentée et rendue tangible dans des images oniriques de grand impact. Egidoro scrute et étudie, avec une rigueur presque scientifique, des univers parallèles qui ne peuvent être démontrés théoriquement, mais pour cette raison ne sont pas niés en eux-mêmes, ne sont pas nécessaires et en même temps ne sont pas impossibles.
Egidoro est le 039. ;homme visionnaire qui défie les frontières de l'art et de la technologie, ouvre des voies inattendues et nouvelles d'expression créative, inspire et provoque des réflexions aiguës sur l'époque actuelle, l'époque future et l'histoire.
- Nationalité: ITALIE
- Date de naissance : 1963
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Italiens
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