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FRACTURED GOLD – The Beauty in Breaking (2024) Arts numériques par Emanuel Baumann
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- Peinture numérique sur Papier
- Dimensions Hauteur 29,9in, Largeur 24in
- État de l'œuvre L'œuvre est en très bon état
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Spiritualité
Her piercing gaze tells a story of defiance, survival, and transformation. This is not a portrait of fragility. This is a testament to resilience, to reinvention, to the raw beauty found in imperfection.
A golden fracture runs across her face, a luminous crack in the surface of reality itself. But this is not a flaw—it is an elevation, a mark of something greater, something eternal. Inspired by the ancient Japanese art of Kintsugi, where broken pottery is mended with molten gold to celebrate its history rather than erase it, this piece speaks to the philosophy that scars are not weaknesses, but symbols of strength and survival. She does not hide her wounds—she wears them as a crown.
The energy of this artwork is uncontainable, alive with movement and emotion. Thick, expressive brushstrokes spill across the canvas like liquid light, bleeding neon intensity into every crevice. The gold foil accents shimmer with depth, reflecting light in ways that make them feel tangible, as though reaching out would let you trace the cool, embossed metal beneath your fingertips. The fusion of neo-expressionist abstraction and digital hyperrealism creates a depth that pulls the viewer into its neon vortex, refusing to let go.
This artwork is deeply inspired by the philosophy of resilience and reinvention. The neon color contrasts represent chaos and creation, while the golden fracture is a reminder that true beauty is not in perfection, but in survival. The interplay between modern digital aesthetics and ancient artistic philosophy makes this piece more than just a visual statement—it is an exploration of identity, strength, and rebirth. For those who have rebuilt themselves, who have transformed their scars into golden lines of power, this artwork is a reflection—a mirror of endurance, of evolution, of becoming something greater than before.
This is a one-of-a-kind, one-of-one fine art collectible, crafted for serious collectors who value both exclusivity and investment potential. Produced as a museum-grade archival Giclée print on matte paper, it features ultra-high-definition pigment printing for vibrant, lasting color depth. HDR-layered neon gradients enhance the luminous intensity, while gold foil detailing with high-fidelity 3D embossing ensures that each reflective surface interacts authentically with light. Every brushstroke, every golden fracture, every neon-soaked detail remains untouched by time. While lower-resolution reproductions may have existed prior to its sale, this exclusive original grants full commercial rights to the buyer, ensuring that it will never be replicated in its highest form.
She is fractured yet whole, shattered yet invincible. A force of beauty, resilience, and luminous imperfection. Will you claim her before she vanishes into legend?
In addition to this museum-grade Giclée print, collectors can claim a blockchain-certified NFT twin, providing permanent digital ownership and verifiable provenance—completely free of charge. Unlike mass-produced NFT collections, this is a true one-of-one investment-grade NFT fine art piece, directly tied to its physical counterpart. Securely minted on the Polygon blockchain via OpenSea, this NFT guarantees transparent ownership transfer, verifiable rarity, and immutable proof of authenticity and provenance.
For collectors seeking the next level of art security, this NFT acts as a modern digital certificate of authenticity, ensuring that your exclusive fine art collectible remains protected forever. In a rapidly evolving digital art landscape, blockchain-secured fine art collectibles represent a new frontier in provenance and ownership verification. This NFT-certified artwork is more than a digital addition—it is a future-proof investment in an era where authenticity and exclusivity become increasingly valuable. By securing this fine art NFT, collectors ensure that their acquisition is permanently verifiable, immutable, and transferable across decentralized platforms. This not only protects the artwork’s legacy but also enhances its long-term market value.
This piece is for collectors, investors, and visionaries—those who recognize that art is not just about aesthetics, but about emotion, depth, and meaning. A one-of-a-kind fine art NFT with real-world exclusivity, a museum-grade archival print with blockchain-certified ownership, a statement of strength, reinvention, and timeless beauty. This is not just an artwork—it is a moment, a legacy, a legend waiting to be claimed.
Limited availability—secure your piece today.
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Et si l'art que vous avez apporté chez vous pouvait faire plus que susciter l'iration ? Et s'il pouvait devenir le miroir de vos émotions, vous guidant à travers vos pensées et souvenirs cachés ? Ce n'est pas seulement de l'art. C'est un voyage. Un voyage dans des mondes symboliques où lumière, texture et sens se conjuguent pour révéler quelque chose de profondément personnel.
L'appel à l'aventure : une invitation personnelle
Nous portons tous des émotions, des souvenirs et des rêves que nous ne pouvons pas toujours exprimer. Mon travail vous invite à aller au-delà de ce que vous voyez et à explorer ces parts cachées de vous-même. Chaque œuvre est une carte, mais vous seul pouvez en découvrir le trésor.
Le processus créatif : là où la création rencontre le sens
Mon art n'est pas statique. Il est vivant. Chaque couche de texture, de lumière et de forme symbolique interagit pour créer une composition qui évolue au rythme de vos mouvements. Plus vous regardez en profondeur, plus vous découvrez. Il ne s'agit pas seulement de ce que vous voyez, mais de ce que vous ressentez.
Par exemple : dans « Ville suspendue au-dessus d'un vortex cosmique », la ville flottante représente les rêves et l'ambition, délicatement suspendue au-dessus des forces inconnues de la vie. Chaque lumière scintillante dans la ville vous invite à réfléchir à l'équilibre entre contrôle et abandon. À quels rêves vous accrochez-vous ? Qu'est-ce qui vous empêche de lâcher prise ?
Pourquoi l'art numérique ? Parce que votre histoire ne mérite aucune limite
J'ai choisi l'art numérique parce que les rêves n'ont pas de frontières. Grâce aux techniques numériques, je peux créer une lumière changeante, des textures qui respirent et des couches symboliques qui évoluent au fil du temps. Mes œuvres ne sont pas statiques, mais conçues pour grandir avec vous, révélant des détails et des émotions cachés au fil des changements de votre vie. C'est un art qui s'adapte à votre voyage.
Le voyage d'un explorateur à travers l'art
Lorsque vous vous tenez devant l'une de mes œuvres, ce n'est pas seulement l'art qui parle, c'est vous. Les symboles que je propose ne sont qu'un début. Le véritable sens réside dans votre interprétation. En vous plongeant dans l'œuvre, vous découvrirez des souvenirs, des émotions et des idées qui vous sont propres.
Chaque œuvre est une invitation à explorer des significations plus profondes. Laissez-la refléter vos rêves, les défis que vous avez surmontés et les histoires que vous continuez d'écrire. Chaque personne ne verra pas la même histoire, car cette œuvre est destinée à grandir avec vous.
Exclusivité et valeur intemporelle
Chaque œuvre est une pièce unique, signée à la main et accompagnée d'un certificat d'authenticité. Aucune reproduction des originaux ne sera jamais réalisée. En en possédant une, vous détenez quelque chose de véritablement exclusif. Une œuvre d'art que personne d'autre ne ressentira jamais de la même manière.
Pour ceux qui recherchent une connexion différente avec mon travail, des éditions soigneusement sélectionnées sont disponibles. Ces éditions préservent la vision fondamentale de l'original tout en restant accessibles à un public plus large.
Un seul original signé disponible. Procurez-vous le vôtre avant qu'il ne disparaisse à jamais !
- Nationalité: ALLEMAGNE
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Allemands
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