Jacopo Rossi 3go17
Sono nato a Genova e mi definisco una via di mezzo tra un artigiano ebanista, un designer e un artista.
Da sempre a stretto contatto con il mondo dell'arte un'pò in tutte le sue forme.
Dopo avere conseguito il diploma al liceo Artistico "Barabino Paul Klee" di Genova, mi sono affacciato successivamente come protagonista con la frequentazione di scuole, corsi, lavori in proprio, percorsi da autodidatta ed esperienze artigianali come la falegnameria, l'ebanisteria, la liuteria classica, la pelletteria di lusso, il restauro e riuso di mobili e serramenti, la muratura, la progettazione di prodotti e d'interni, spaziando anche a esperienze più disparate come la musica e la cucina.
Tra tutte queste esperienze vissute ho avuto modo così di capire quale fosse la mia principale vocazione, un punto in comune di esse, cioè quella dell'interior design, ma in ambito decisamente più artiginale e a stretto legame con la materia (nel mio caso del legno) in cui sono richiesti il talento e l'abilità nel plasmare e trasformare questo tipo di materia, abbinati poi alla creatività, all'ingegno e alle idee da mettere nei prodotti che faccio dando vita a pezzi unici di arredo, di vero design artigianale (e non di fabbrica e di serie) e soprattutto di alta qualità.
I miei prodotti si differenziano in tre categorie, i complementi d'arredo in legno, i mosaici in legno e i dipinti.
La mia specialità che più mi contraddistingue sicuramente sono i complementi d'arredo, che sono pezzi unici che possono spaziare da tavolini, comodini, fino a scacchiere, giochi e porta oggetti.
Tutti questi complementi d'arredo sono composti da pezzi di legno di recupero trovato per strada in cui gli viene data una nuova vita (dalla strada al lusso). Queste opere le considero un ibrido tra complementi d'arredo funzionali, sculture e opere di design, ed è quì che si crea un punto in comune tra ebanisteria, arte e design,in cui automaticamente si crea un contrasto da una parte la naturalezza, la primordialità e l'imperfezione e dall'atra parte la modernità, la creatività e il design. Il comune denominatore di questi elementi sono la geometria, l'eleganza e la semplicità.
I mosaici in legno hanno le stesse peculiarità dei complementi d'arredo con l'unica differenza che sono dei quadri da appendere.
Invece per quanto riguarda i miei dipinti, utilizzo delle tele canvas in cui metto in pratica il mio stile che riprende l'elemeto base utilizzato per tutte le mie opere: la geometria e il minimalismo. Oltre a questi elementi ne applico altri come il rigore, il cinetismo, l'illusione ottica, e a volte anche la pop art anni 60/70 in cui tutti questi elementi hanno in comune lo stile hard edge (confini netti) in cui non esistono sfumature reali di colori, ma sia l'occhio ad eseguirle e al tempo stesso dare risalto a ciascuno dei colori puri e creare abbinamenti interessanti.
Spesso trovo ispirazione dagli artisti con queste peculiarità riproducendo in parte le loro opere e creando delle mie rivisitazioni personali.
Scopri opere d'arte contemporanea di Jacopo Rossi, naviga tra le opere recenti e acquista online. Categorie: artisti italiani contemporanei. Domini artistici: Design, Pittura. Tipo di : Artista , iscritto dal 2023 (Paese di origine Italia). Acquista gli ultimi lavori di Jacopo Rossi su ArtMajeur: Scopri le opere dell'artista contemporaneo Jacopo Rossi. Sfoglia le sue opere d'arte, compra le opere originali o le stampe di alta qualità.
Valutazione dell'artista, Biografia, Studio dell'artista:
Fine furniture • 12 opere 676ea
Guarda tuttoPaintings • 25 opere 3x1v6l
Guarda tuttoWood art • 23 opere 3t4li
Guarda tuttoRiconoscimento 6ovm
Le opere dell'artista sono state notate dalla redazione
L'artista partecipa a mostre d'arte e fiere
Biografia x2ga
Sono nato a Genova e mi definisco una via di mezzo tra un artigiano ebanista, un designer e un artista.
Da sempre a stretto contatto con il mondo dell'arte un'pò in tutte le sue forme.
Dopo avere conseguito il diploma al liceo Artistico "Barabino Paul Klee" di Genova, mi sono affacciato successivamente come protagonista con la frequentazione di scuole, corsi, lavori in proprio, percorsi da autodidatta ed esperienze artigianali come la falegnameria, l'ebanisteria, la liuteria classica, la pelletteria di lusso, il restauro e riuso di mobili e serramenti, la muratura, la progettazione di prodotti e d'interni, spaziando anche a esperienze più disparate come la musica e la cucina.
Tra tutte queste esperienze vissute ho avuto modo così di capire quale fosse la mia principale vocazione, un punto in comune di esse, cioè quella dell'interior design, ma in ambito decisamente più artiginale e a stretto legame con la materia (nel mio caso del legno) in cui sono richiesti il talento e l'abilità nel plasmare e trasformare questo tipo di materia, abbinati poi alla creatività, all'ingegno e alle idee da mettere nei prodotti che faccio dando vita a pezzi unici di arredo, di vero design artigianale (e non di fabbrica e di serie) e soprattutto di alta qualità.
I miei prodotti si differenziano in tre categorie, i complementi d'arredo in legno, i mosaici in legno e i dipinti.
La mia specialità che più mi contraddistingue sicuramente sono i complementi d'arredo, che sono pezzi unici che possono spaziare da tavolini, comodini, fino a scacchiere, giochi e porta oggetti.
Tutti questi complementi d'arredo sono composti da pezzi di legno di recupero trovato per strada in cui gli viene data una nuova vita (dalla strada al lusso). Queste opere le considero un ibrido tra complementi d'arredo funzionali, sculture e opere di design, ed è quì che si crea un punto in comune tra ebanisteria, arte e design,in cui automaticamente si crea un contrasto da una parte la naturalezza, la primordialità e l'imperfezione e dall'atra parte la modernità, la creatività e il design. Il comune denominatore di questi elementi sono la geometria, l'eleganza e la semplicità.
I mosaici in legno hanno le stesse peculiarità dei complementi d'arredo con l'unica differenza che sono dei quadri da appendere.
Invece per quanto riguarda i miei dipinti, utilizzo delle tele canvas in cui metto in pratica il mio stile che riprende l'elemeto base utilizzato per tutte le mie opere: la geometria e il minimalismo. Oltre a questi elementi ne applico altri come il rigore, il cinetismo, l'illusione ottica, e a volte anche la pop art anni 60/70 in cui tutti questi elementi hanno in comune lo stile hard edge (confini netti) in cui non esistono sfumature reali di colori, ma sia l'occhio ad eseguirle e al tempo stesso dare risalto a ciascuno dei colori puri e creare abbinamenti interessanti.
Spesso trovo ispirazione dagli artisti con queste peculiarità riproducendo in parte le loro opere e creando delle mie rivisitazioni personali.
- Nazionalità: ITALIA
- Data di nascita : 1988
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Italiani Contemporanei