Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances déent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions- Giclée / Impression numérique
- Dimensions Plusieurs tailles disponibles
- Plusieurs s disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- Image générée par l'IA L’artiste a créé cette image en utilisant la technologie de l’intelligence artificielle
- Catégories Cultures du monde
Sabadell, 1949 Très tôt dans sa carrière, il utilise déjà les médias alternatifs et participe au mouvement de l'art conceptuel catalan. Avec Josefina Miralles et Benet Ferrer, entre autres, il forme le noyau de ce mouvement à Sabadell. Son travail a été montré lors des première et deuxième expositions de jeunes artistes à Granollers (Mostra d'Art Jove) tenues en 1971 et 1972. En 1972, il expose la série "Naturaleses" à la Sala Vinçon de Barcelone et l'année suivante à la Sala Tres de Sabadell. Il s'est toujours intéressé aux symboles et à certains éléments de la culture populaire. Avec Jordi Pablo et Josefina Miralles, il travaille à l'exposition « Valors del Costumari Català a les arts plàstiques », une exposition itinérante en Catalogne (1976). En 1976, son travail est présenté dans l'exposition "Objecte", la première anthologie de l'art catalan de l'objet, à la Fondation Joan Miró et à l'exposition d'art postal organisée par Metrònom (1981). Au cours des années quatre-vingt, il continue à travailler sur l'idée d'objet et la symbolique et le rituel igieux au sein d'une esthétique « bizarre » difficile à classer. [Extrait de "Idées y Actitudes. Idées et Actituds. Entorn de l'art conceptuel a Catalunya, 1964-1980...(1992)". Textes de l'exposition et du catalogue de Pilar Parcerisas.]
—--------------------------------------------- -------------------------------------------------- Laberint.. Fundació Joan Miró (1979) Rellotge anelemàtic (1986) Idees i Actituds. Entorn de l' art conceptual a Catalunya, 1964-1980...(1992) La Sala Tres (1972-1979) en la ruta de l'art alternatiu a Catalunya Museu d'Art de Sabadell (2007) —---- -------------------------------------------------pepproductions& #64;gmail.com
- Nationalité: ESPAGNE
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Espagnols
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