Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances déent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions- Giclée / Impression numérique
- Dimensions Plusieurs tailles disponibles
- Plusieurs s disponibles (Papier d'art, Impression sur métal, Impression sur toile)
- Encadrement Encadrement disponible (Caisse américaine + sous verre, Cadre + sous verre acrylique)
- État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
- Image générée par l'IA L’artiste a créé cette image en utilisant la technologie de l’intelligence artificielle
- Catégories Fleur
Artistic Style: Digital Mixed Media Painting, Decorative Fantasy Realism
Genre: Portrait, Symbolism, Visual Poetry
Description:
“A Runway for Butterflies” is a poetic metaphor for a beauty so natural, so unforced, it becomes a stage for others to shine. The woman’s calm face suggests a quiet strength — she knows that butterflies don’t land where they feel uncertain.
These butterflies aren’t decorations — they are thoughts, breaths, fleeting emotions. They find comfort in her presence, as if her entire being is part of the forest, part of the sky.
The artwork mimics traditional mixed media techniques:
textured surfaces evoke crackled paint applied with palette knife,
floral elements resemble hand-laid botanical collage,
butterflies are rendered with delicate detail, appearing almost tangible,
the palette glows with faded ochre, turquoise, and soft bronze — like sun-kissed foliage.
This piece celebrates subtlety as strength, grace as presence. Femininity isn’t emphasized — it simply exists. And nature, without asking, flourishes.
Here, butterflies find a place to land — because they trust her stillness.
🌿 Placement Suggestions:
In bedrooms, creative studios, or reading corners — for calm inspiration
In beauty salons, boutiques, or galleries — as a visual focal point
In private collections dedicated to nature, femininity, and symbolic expression
In wellness spaces — as a calming and graceful centerpiece
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Je suis née en 1969 en Sibérie. De formation, je suis ingénieure, et depuis l’enfance, j’ai été attirée par la précision, la logique et la structure. Ces qualités m’étaient naturellement proches. Mais l’art a toujours été quelque chose de plus mystérieux et envoûtant. Depuis mon plus jeune âge, j’aimais dessiner : des croquis simples, des compositions florales, des arbres et des nuages. C’était mon moyen de voir le monde plus en profondeur, d’en ressentir l’atmosphère et d’en capturer l’instant.
Pendant de nombreuses années, la créativité n’était qu’une ion en arrière-plan, reléguée par la vie quotidienne, le travail et les obligations. Mais un jour, je suis retournée à l’art, et depuis ce moment, il est devenu une partie intégrante de ma vie. J’apprends à nouveau à regarder, à voir, à entendre le silence, à ressentir l’ambiance de la lumière, des couleurs et des lignes. Mes plus grandes sources d’inspiration sont la nature et ses changements. J’ire ses cycles, son souffle, son harmonie invisible. Les fleurs, en particulier, m’attirent — leur chemin mystérieux, de l’éclosion à la fanaison. Chaque étape cache une beauté unique.
Pour moi, peindre est devenu une forme essentielle d’expression personnelle et de méditation. Cela m’aide à ralentir, à plonger dans mes émotions et à être pleinement présente. Je suis convaincue que la véritable beauté réside dans chaque détail : dans la courbe d’une feuille, dans une fissure sur un pétale, dans un rayon de soleil caressant la surface de l’eau. Si tu es capable de le remarquer, c’est que tu vis vraiment.
- Nationalité: RUSSIE
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques: Représenté par une galerie,
- Groupes: Artistes présentés par une galerie
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