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Fragole (1994) Peinture par Rachele De Dominicis
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Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances déent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
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Je suis un artiste expérimental, au cours de ces 40 années je me suis immergé dans les différentes réalités historiques de l’art moderne et contemporain. J’ai toujours utilisé des formes et des concepts d’inspiration naturaliste, puis je les ai transposés dans mon expérience intérieure, en les élaborant une seconde fois pour les transférer dans un code linguistique fonctionnel.
Je m’inspire des fleurs pour l’enchantement que je ressens en observant la puissance et la magnificence d’une fleur dans son expression éthérée maximale, sa fragilité pour représenter ma propre existence.
Le paysage est mon sujet de prédilection dans les réalisations abstraites complexes, je travaille généralement en traitant mes photographies, en essayant après les premiers croquis (naturalistes) de faire remonter à la surface de mes souvenirs, les émotions et les rêves induits par cette vision en extrayant tout ce que je peux synthétiser.
Les portraits sont inspirés par les innombrables visages que je rencontre au bar alors que je m’apprête à boire un cappuccino, je les mémorise dans leurs traits principaux et leurs expressions pour la plupart pensives, presque étrangères à elles-mêmes.
Les principales techniques utilisées:
Le pastel est une technique que j’ai utilisée dans mon enfance, étudier aux Salésiens a été un moment d’évasion et de concentration totale pour moi lorsque j’ai reproduit des dessins que je trouvais intéressants dans les manuels. Aujourd’hui, cette technique, dans son exécution lente et nécessairement contemplative, me permet de retrouver encore cette sérénité.
La gouache sur toile est une technique que j’ai apprise à l’Académie Albertina en travaillant avec un grand expert comme Sergio Saroni, contrairement au pastel que j’utilise dans beaucoup d’autres œuvres, la gouache me permet d’être rapide et spontané sans rien enlever à l’expressivité du sujet.
L’utilisation de l’huile a été un défi pour moi après les diverses expériences avec les autres techniques inhérentes à mon essence d’artiste, j’ai tout de suite aimé son potentiel, comme la fluidité visqueuse, les arrière-plans étendus, les transparences et bien plus encore à expérimenter à l’avenir, peut-être...
- Nationalité: ITALIE
- Date de naissance : 1954
- Domaines artistiques: Œuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artistes Contemporains Italiens
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