







Lassen Sie uns wissen, wenn Sie mehr Fotos von diesem Kunstwerk sehen möchten!
- Rückseite der Arbeit / Seite der Arbeit
- Einzelheiten / Unterschrift / Oberfläche oder Textur des Kunstwerks
- Kunstwerk in Situation, Andere...
Feel the Blue III, 2025 - Ritchelly Oliveira (2025) Malerei von Ritchelly Oliveira
Mehr Infos
- Verpackung (Holzkiste) Alle Kunstwerke werden mit einem -Carrier geliefert, sorgfältig geschützt und versichert.
- Kundendienst Auftragsverfolgung bis zur Zustellung des Pakets an den Käufer. Eine Tracking Nummer wird zur Verfügung gestellt, damit Sie das Paket in Echtzeit verfolgen können.
- Fristen Die meisten Pakete werden weltweit innerhalb von 1 bis 3 Wochen geliefert (Schätzen)
- Zoll nicht inbegriffen Der Preis beinhaltet keine Zollgebühren. Die meisten Länder haben keine Einfuhrsteuer für Originalkunstwerke, aber Sie müssen möglicherweise die reduzierte Mehrwertsteuer zahlen. Zollgebühren (sofern anfallend) sind bei der Ankunft vom Zollamt zu berechnen und werden vom Spediteur separat in Rechnung gestellt.
Mehr Infos
- Verfolgbares Online-Echtheitszertifikat Echtheitszertifikate können jederzeit online überprüft werden, indem der Code des Kunstwerks gescannt wird.
- Künstlerwert-Zertifizierung Experten untersuchen das Werk und den Werdegang eines Künstlers und ermitteln dann einen unabhängigen und zuverlässigen Durchschnittspreis. Der durchschnittliche Preiswert ordnet den Künstler in einer Preisspanne für einen bestimmten Zeitraum ein. Die Sachverständigen können auch gebeten werden, einen genaueren Schätzwert für ein bestimmtes Werk zu ermitteln.
Mehr Infos
100% sichere Zahlung mit SSL-Zertifikat + 3D Secure.
Mehr Infos
Charcoal and Acrylic on Canvas – 100 x 80 cm (39.3 x 31.5 in)
“Feel the Blue III” by Ritchelly Oliveira is a visually arresting work from 2025 that fuses portraiture, symbolism, and bold chromatic contrast. Executed in charcoal and acrylic on canvas, this 100 x 80 cm piece portrays a striking Black woman holding a bird atop her head, set against a vivid orange background. The subject’s calm yet alert expression, combined with the sculptural rendering of her hands and the feathered creature, gives this painting a dreamlike, ritualistic presence.
This artwork stands out for its balance of realism and abstraction. Oliveira’s technical mastery in charcoal brings a deep tonal range and volume to the figure and bird, while the vibrant orange field—painted in flat, saturated acrylic—provides a graphic and contemporary visual punch. The unexpected color pairing and symbolic placement of the bird evoke questions of identity, transformation, and inner strength, making it a compelling choice for collectors of modern figurative works.
The piece is in impeccable condition.
As part of the “Feel the Blue” series, this work reflects Oliveira’s interest in creating spaces of presence and narrative through contrasts, between color and grayscale, nature and figure, stillness and movement.
Verwandte Themen
Ritchelly Oliveira, geboren 1993 in Brasilien, ist ein bildender Künstler, der Bildende Kunst an der Bundesuniversität von Goiás (UFG) studierte. Er begann seine berufliche Laufbahn in der bildenden Kunst im Jahr 2012 und hat seitdem einen unverwechselbaren Ansatz zur Erforschung der menschlichen Figur entwickelt. Oliveiras Arbeit befasst sich mit dem, was er als die tiefsten Aspekte affektiver Beziehungen wahrnimmt, insbesondere mit dem Konzept der Liebe. Er betrachtet Liebe als ein universelles Gefühl, das jedoch zutiefst individuell und persönlich bleibt und oft mit emotionalen Wunden verbunden ist, die möglicherweise nie vollständig heilen. Seine Kunst spricht vom Mut, der erforderlich ist, um emotionale Erfahrungen und die Komplexität menschlicher Verbindungen zu bewältigen.
Im Laufe der Jahre hat sich Ritchelly Oliveira in der Kunstwelt einen Namen gemacht. Seine Werke wurden sowohl in Brasilien als auch in den USA ausgestellt und in verschiedenen internationalen Zeitschriften vorgestellt. Er glaubt, dass Porträts wie Fingerabdrücke in unserem Gedächtnis wirken und uns ermöglichen, die Verbindungen zwischen Liebe, Familie und Alltagserfahrungen zu erforschen. Für Oliveira dient das Porträt als Mittel, sowohl die Anwesenheit zu würdigen als auch die Abwesenheit anzusprechen und hilft, die Kluft zwischen den Lebenden und den Verstorbenen zu überbrücken. Sein Verfahren ermöglicht es den Betrachtern auch, sich mit den Emotionen zu identifizieren, die durch diese intimen Darstellungen vermittelt werden.
Einige seiner Porträts sind absichtlich unvollendet, was die Idee widerspiegelt, dass wir uns, genau wie Menschen, ständig weiterentwickeln und unbeantwortete Fragen und unerfüllte Wünsche mit uns herumtragen. Diese Lücken in seiner Arbeit laden zu neuen Interpretationen und Bedeutungen ein und umfassen das Potenzial des Unvollendeten. Obwohl Oliveiras Arbeit heute hauptsächlich dem Realismus entspricht, betont er, dass dieser Stil organisch und ohne Vortäuschung entstanden ist und zu einem natürlichen Teil seines künstlerischen Ausdrucks geworden ist.
- Nationalität: PORTUGAL
- Geburtsdatum : 1993
- Künstlerische Domänen: Vertreten durch eine Galerie,
- Gruppen: Künstler präsentiert von einer Galerie
Entdecken Sie die Kunstgeschichte mithilfe von KI
Optisch ähnliche Werke der Kunstgeschichte











