Vendeur Wilf Tilley
Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances déent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.
Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.
Nos impressions et reproductions haut de gamme
ArtMajeur n'utilise que des papiers naturels au pH neutre, résistants et de haute qualité, sélectionnés par des papetiers de renom!
Une attention constante est portée par notre maître imprimeur, que ce soit en terme de contrôle des couleurs ou de respect de la chaîne graphique. Notre exigence de qualité élevée est un atout majeur pour les tirages d'art encadrés ArtMajeur.
Pour les artistes! Vous aidez les artistes à vivre de leur travail. Leurs royalties leur sont reversées chaque fois que vous achetez leurs impressions.
A propos de nos impressions- Pastel sur Papier
- Dimensions Hauteur 43,3in, Largeur 29,5in
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Expressionnisme
Named after the film (1953) directed by Jasujiro Ozu (1903-1963), this set of large drawings (110 x 75 cm), was begun shortly after I moved to Tokyo in 1998. Of the nine drawings originally made only four remain. Number 1 of the set also marks a renewed interest on my part in portraiture and there is a number of works featuring the same sitter. All are made on Canson paper using a mixture of graphite, Conté, chalk, charcoal and pastel colours. Stylistically the works relate to an earlier set of nine drawings (reduced to six), A History of Ideas, first exhibited in a mixed exhibition in Japan sponsored by the British Council.
Thèmes connexes
Wilf Tilley (Prof. Michael Miller) est né dans le nord de l'Angleterre et a débuté sa carrière d'acteur à 16 ans au National Youth Theater de l'Old Vic. Il a joué dans une production d'Antoine et Cléopâtre, dans laquelle Helen Mirren jouait Cléopâtre et portait une lance. « Wilf Tilley » (une combinaison des prénoms de ses parents) a été partiellement adopté pour une première exposition personnelle à la galerie AIR de Londres, à l'âge de 27 ans. Il a étudié la littérature anglaise et européenne, ainsi que l'italien, avant d'obtenir un diplôme de troisième cycle au Royal College of Art, et a co-organisé des expositions de collecte de fonds pour la Campagne pour le désarmement nucléaire et le mouvement anti-apartheid, cette dernière à la Royal Academy of Arts de Londres. Son intérêt pour les dessins neuro-anatomiques de Léonard de Vinci l'a conduit, via l'Open University, à entreprendre des recherches sur la modélisation neuronale au Département de physiologie, d'anatomie et de génétique de l'Université d'Oxford. Il a été membre du St. Catherine's College d'Oxford et, après deux ans de bourse au Centre international de recherche médicale de Kobe, il a été membre fondateur, puis conseiller principal, du RIKEN Brain Science Institute. Durant son séjour à l'institut, il a conçu et supervisé l'installation d'un exploratorium dédié aux sciences du cerveau : « BrainBox ». Wilf a organisé huit expositions personnelles, participé à des expositions collectives internationales et a organisé une première rétrospective au Japon, « The Neuro-mytheologian And Other Works », en 2003. Une seconde rétrospective a eu lieu à la Frederick Harris Gallery de Tokyo en 2017. Un portrait récent, « Manami-san (2023) », a été sélectionné pour l'exposition New Light Art Prize au Royaume-Uni et a été présenté dans cinq galeries nationales (2023-2024). Coauteur de plusieurs études de cas neurologiques, Wilf a prononcé une conférence au Japon en 2017 sur le temps mental en tant que phénomène neuroscientifique, utilisant les techniques de la rhétorique classique – telles que décrites dans l'Ad Herrenium – pour élucider la mémoire épisodique. Il travaille actuellement sur une série de conférences, A story in silico, connectée à la mémoire personnelle, à la nostalgie et à la fabulation, et a récemment publié deux nouvelles sur le monde de l'art dans l'Ekphrastic Review (2022 et 2023).
- Nationalité: JAPON
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Japonais
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